Clarinette

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Clarinette
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Clarinette en si\flat

La clarinette (du proven√ßal clarin, ¬ę hautbois ¬Ľ[1]) est un instrument √† vent de la famille des bois caract√©ris√©e par son anche simple et sa perce quasi cylindrique. Elle a √©t√© cr√©√©e vers 1690 par Johann Christoph Denner (1655-1707) √† N√ľremberg sur la base d'un instrument √† anche simple plus ancien : le ¬ę chalumeau ¬Ľ. La clarinette soprano (en si\flat) est le mod√®le le plus commun.

La perce cylindrique de la clarinette la distingue du hautbois et du saxophone, tous deux à perce conique, et lui confère une aptitude au quintoiement[2]. Son timbre chaud dans le registre grave, peut s'avérer extrêmement brillant voire perçant dans l'aigu.

De tous les instruments à vent, la clarinette possède la plus grande tessiture avec trois octaves plus une sixte mineure, soit 45 notes en tout[3]. Elle se décline en une famille d'instruments presque tous transpositeurs, depuis la clarinette contrebasse jusqu'à la clarinette sopranino, couvrant ainsi toute l'étendue d'un orchestre symphonique. À l'exception des percussions, la clarinette est l'instrument qui possède la plus grande famille.

On utilise la clarinette dans la musique classique et traditionnelle ainsi que dans le jazz. Parmi les compositions célèbres pour cet instrument, on peut citer le Concerto pour clarinette de Mozart.

Sommaire

Histoire de la clarinette

Du chalumeau à la clarinette

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Registre du chalumeau (info)

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Registre du clairon (info)

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Gamme chromatique (info)

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La clarinette de J.C Denner.

Le chalumeau europ√©en du Moyen √āge fut sans doute l'anc√™tre[4] le plus direct de la clarinette. Aujourd'hui encore, le registre grave de la clarinette est appel√© registre du chalumeau. C'est √† Johann Christoph Denner (1655-1707) que l'on doit l'invention de la clarinette lorsque vers 1690[5], il ajouta au chalumeau fran√ßais le pavillon et deux cl√©s d'importance majeure.

L'ajout de la ¬ę cl√© de 12e¬Ľ[6] permit de tirer parti de l'aptitude de l'instrument au quintoiement, que les musiciens les plus dou√©s pouvaient provoquer par une modification de la position de l'embouchure. Le registre atteint est alors celui dit du clairon et sa sonorit√© se rapproche de la clarine, petite trompette du XVIIIe si√®cle, qui donna son nom √† la clarinette.

Registres de la clarinette, notes lues pour les clarinettes en clef de sol[7].

√Ä cette √©poque, l'instrument √©tait manipul√© via huit trous bouch√©s par les doigts, ce qui permettait √† l'instrumentiste de jouer la gamme depuis le fa grave jusqu'au sol m√©dium. La gamme ne se poursuivait sur le registre sup√©rieur qu'√† partir du do, et se faisait donc avec un d√©faut de 2 notes sur la gamme : le la et le si √©taient absents de la gamme. La deuxi√®me clef, celle ¬ę du la ¬Ľ, √©tend vers le haut le registre du chalumeau.

Le si est obtenu par quintoiement d'une note plus grave (le mi) gr√Ęce au pavillon prolongeant la clarinette et l'ajout d'une clef actionn√©e par l'auriculaire de la main gauche alors innoccup√©. Il fait donc partie du registre du clairon. La gamme (diatonique) est alors compl√®te et le changement de registre se passe sans discontinuit√©.

Dans l'état, l'instrument ne disposant pas d'une gamme chromatique complète, il restait prisonnier de quelques tonalités particulières. Pour y remédier, les musiciens disposaient de différents modèles de clarinettes, réalisés chacun pour une tonalité spécifique. Les altérations pouvaient cependant être obtenues par des doigtés fourches ne permettant pas une grande virtuosité, et à la sonorité peu satisfaisante.

La clarinette moderne

Clarinettes système Oehler
Diff√©rentes vues d'une clarinette √† quarts de tons de Fritz Sch√ľller (1883-1977)

En 1810, Heinrich B√§rmann (1784-1847) proposa le retournement du bec[8], positionnant ainsi l'anche sur la l√®vre inf√©rieure du musicien. Ceci adoucit et garantit la sonorit√©. Iwan (ou Ywan) M√ľller[9],[10] y apporta en 1812 treize cl√©s suppl√©mentaires offrant enfin la gamme chromatique compl√®te. Ces nouveaut√©s permirent d'abandonner peu √† peu la collection d'instruments d√©di√©s aux tonalit√©s distinctes dont disposaient les musiciens pour interpr√©ter les diff√©rentes pi√®ces.

La clarinette fut amen√©e √† son degr√© de perfectionnement actuel par le facteur d'instruments fran√ßais Louis Auguste Buffet en collaboration avec le clarinettiste Hyacinthe Klos√©[11],[12]. Tous deux adopt√®rent le principe des anneaux mobiles que l'Allemand Theobald Boehm avait imagin√© pour la fl√Ľte : le syst√®me Boehm. Aujourd'hui, le syst√®me Boehm est utilis√© par les clarinettistes du monde entier, aux exceptions des Allemands et des Autrichiens, qui se servent pour la plupart du syst√®me concurrent : le syst√®me Oehler[13].

Une clarinette utilisant le système Boehm, peut disposer de près de 22 éléments mobiles utiles, auxquels il faut ajouter les paliers, les axes, les vis et les ressorts. L'ensemble dépasse la centaine de pièces mécaniques, et participe à la manipulation de 17 tampons obturant autant d'orifices inaccessibles avec les doigts.

Le nombre de clés annoncé par les facteurs correspond au nombre de points de commande intentionnelles (les anneaux n'en font donc pas partie puisqu'ils sont actionnés en même temps qu'un trou est bouché). La clarinette Boehm comporte donc 17 clés, parfois 18 avec la clé de rappel de mi\flat main gauche. Il existe deux variantes du système Oehler comportant respectivement 19 et 27 clés.

La famille des clarinettes modernes

Petite clarinette en la\flat, en mi\flat et en si\flat

La famille des clarinettes modernes est très étendue. La taille et la tonalité sont les principaux éléments différentiels. Si l'étendue de la tessiture est à peu près constante, les registres de jeu sont différents.

Aujourd'hui, les clarinettes suivantes sont utilis√©es, depuis la plus aig√ľe jusqu'√† la plus grave[14] :

Nom de la clarinette Tonalité Commentaire Tessiture
La petite clarinette sopranino en la\flat Presque plus fabriqu√©e, sinon pour l'ex√©cution des bandas (musique militaire italienne), et aujourd'hui pour la musique contemporaine, car sa sonorit√© criarde int√©resse les compositeurs[15] ; Clar sop lab reel.JPG.jpg
La petite clarinette en mi\flat Son timbre est tr√®s caract√©ristique, un peu criard. Encore tr√®s utilis√©e aujourd'hui en harmonie, sa tonalit√© √©tant tr√®s ¬ę compatible ¬Ľ avec la plupart des autres instruments (si\flat principalement) ; Clar sop mib reel.JPG.jpg
La petite clarinette en r√© Fabriqu√©e presque uniquement pour l'ex√©cution des concerti de Johann Melchior Molter pour clarinette en r√©. En grande d√©su√©tude car son r√©pertoire est tr√®s limit√© ; g√©n√©ralement, les musiciens pr√©f√®rent transposer les passages de clarinette en r√© pour les jouer √† la petite clarinette en mi\flat; Clar sop re reel.JPG.jpg
La clarinette soprano en ut En d√©su√©tude car son timbre est un peu vulgaire et sa justesse souvent perfectible[16]. Utilis√©e comme instrument d'√©tude pour les jeunes enfants en raison de sa petite taille. √Ä l'orchestre, les parties √©crites pour la clarinette en Ut sont le plus souvent ex√©cut√©es en transposant sur la clarinette en Si\flat ; Clar sop ut reel.JPG.jpg
La clarinette soprano en si\flat La plus usit√©e : utilis√©e dans tous les styles de musique, elle allie brillance et √©loquence. C'est avec celle-ci que l'on d√©bute ; Clar sop sib reel.JPG.jpg
La clarinette soprano en la Au son un peu plus rond, encore tr√®s jou√©e aujourd'hui, son timbre est tr√®s appropri√© √† la musique de chambre ; Clar sop la reel.JPG.jpg
La clarinette de basset en la Clarinette en la avec une extension au do, fabriqu√©e uniquement pour l'ex√©cution du concerto pour clarinette de Mozart dans sa version originale. En grande d√©su√©tude aujourd'hui, elle est tr√®s rare ; en attente des informations.
La clarinette turque en sol Principalement jou√©e pour les musiques turques et grecques ; en attente des informations.
Le cor de basset en fa Pour lequel a √©t√© √©crit √† l'origine le concerto pour clarinette et orchestre de Mozart. Il a √©t√© tr√®s usit√© √† la fin du XVIIIe si√®cle ; Cor basset fa reel.JPG.jpg
La clarinette alto en mi\flat Tr√®s appr√©ci√©e en musique de chambre et en orchestre d‚Äôharmonie ; Clar alto mib reel.JPG.jpg
La clarinette basse en si\flat Tr√®s utilis√©e en musique contemporaine et dans le jazz ; Clar bas sib reel.JPG.jpg
La clarinette contralto en mi\flat Utilis√©e en ensemble de clarinettes et de plus en plus en orchestre, notamment d‚Äôharmonie ; Clar ctalto mib reel.JPG.jpg
La clarinette contrebasse en si\flat Utilisée presque uniquement en ensemble de clarinettes. Clar ctbas sib reel.JPG.jpg

Un prototype de clarinette octobasse a été fabriqué par Léon Leblanc[17]. Cet instrument était plus grave d'une octave par rapport à la clarinette contrebasse. Elle sonnait comme un jeu d'orgue de 32 pieds. Le projet, très ambitieux de par la taille de l'instrument, a été abandonné.

Anatomie de la clarinette

Clarinettes droites

Une clarinette sous tous les angles.

La clarinette en si\flat (mais aussi celles en la, en ut, en ré et mi\flat) se présente sous la forme d'un long tuyau droit. La clarinette est généralement réalisée en bois noble tel que l'ébène ou le palissandre (au moins pour le corps). Certains modèles, dits d'études, sont parfois moulés en plastique. Dans les années 1930 le jazz a utilisé des modèles en métal[18],[19].

En 1994, des clarinettes en mat√©riau composite ont fait leur apparition. Cette gamme d'instruments est d√©velopp√©e par Buffet Crampon sous l'appellation Green Line et fabriqu√©e sur la base d'un mat√©riau constitu√© de 95% de poudre d'√©b√®ne et de 5% de fibre de carbone[20]. Ces clarinettes pr√©sentent les avantages du bois sans leurs inconv√©nients : elles conservent la sonorit√© de l'√©b√®ne et gagnent en l√©g√®ret√©.

Les clés sont en maillechort (alliage à base de nickel) nickelé, parfois argenté, ou plus rarement doré.

Différents types de clé sur une clarinette.

Pour des raisons pratiques de fabrication et de transport, la clarinette se compose de 5 √©l√©ments principaux (de haut en bas) :

  1. le bec ,sa ligature et l'anche fixée sur la partie inférieure du bec,
  2. le barillet,
  3. le corps supérieur (pour la main gauche),
  4. le corps inférieur (pour la main droite)
  5. le pavillon.

Les deux parties du corps d'une clarinette (en bois ou en plastique) sont parfois frappées d'un numéro de série, sorte d'immatriculation de l'instrument. Cette identification permet notamment de vérifier lors de l'achat d'un instrument d'occasion que les deux éléments appartiennent bien à un instrument unique. Le barillet et le pavillon n'étant pas taillés dans la même pièce de bois, et parfois même réalisés dans un autre matériau, ne sont généralement pas marqués.

Les principaux éléments de la clarinette.
Axe de clé et ressort de la clarinette.

Le bec

Bec de clarinette
Description du bec

Le bec (ou embouchure) est l'√©l√©ment par lequel l'instrumentiste souflle l'air. Autrefois taill√© dans le bois ou dans l'ivoire, il est aujourd'hui principalement moul√© en √©bonite noire ou blanche, en plastique voire en verre (alors appel√© ¬ę bec cristal ¬Ľ). Dans tous les cas, la table (partie du bec sur laquelle s'applique l'anche) est finie par usinage ou polissage.

Les becs en √©bonite sont les plus fr√©quemment utilis√©s et offrent une large gamme de sonorit√©. Les becs en verre ont un entretien[21] plus simple et une sonorit√© plus nette ; ils sont plus rares et sont g√©n√©ralement r√©serv√©s √† la musique classique. Moins chers, les becs en plastique ont √©galement une moindre qualit√© sonore ; ils sont g√©n√©ralement r√©serv√©s aux instruments d'√©tude.

L'ouverture (hauteur de flèche de l'anche) et la longueur de la table (longueur libre en flexion de l'anche) sont les principaux paramètres géométriques distinctifs des becs. Un bec ouvert offre plus de puissance mais peut dégrader la qualité du son.

Le choix d'un bec est aussi important que celui de l'instrument. Il influe grandement sur le confort du musicien. Si les conseils de clarinettistes professionnels peuvent aider au choix d'un bec, seuls des essais personnels permettent un choix définitif. Des prototypes de becs à géométrie variable sont développés[22].

L'anche

L'anche est la partie vibrante de l'instrument. Elle est faite en roseau de canne et est placée sur le bec au moyen d'une ligature en métal, en cuir ou en plastique. Les modèles allemands utilisent une cordelette comme ligature. Lorsque la clarinette est montée, l'anche se trouve sous le bec, contre la lèvre inférieure du musicien.

Des tentatives pour remplacer le roseau ont √©t√© men√©es et se poursuivent, notamment en utilisant des mati√®res plastiques, ou des mat√©riaux composites (bambou/plastique..), mais elles n'ont pas r√©ussi √† d√©tr√īner le roseau traditionnel.

Les anches sont vendues taillées selon un classement de dureté, en fonction de l'épaisseur de l'anche. De nombreux musiciens professionnels taillent ou retaillent eux-mêmes leurs anches. La dureté de l'anche et la géométrie du bec sont liées.

L'anche est à l'origine de la production sonore. Avec son utilisation, une anche se dégrade rapidement, et les fibres du roseau se brisent. La résistance de cette pièce à la pression de l'air, la force de l'anche, est rapidement modifiée. Par conséquence, la façon dont le son est produit est modifiée et affecte le jeu du musicien.

Le temps mis par l'anche pour perdre de sa force est variable. Il d√©pend de la force initiale de l'anche, de son temps d'utilisation, de la pression d'air exerc√©e par le musicien, et de la fa√ßon dont le bec est tenu en bouche (de la puissance avec laquelle le clarinettiste serre l'anche entre ses m√Ęchoires). Pour une utilisation quotidienne de deux heures par jour, l'anche doit √™tre chang√©e en moyenne toutes les deux semaines.

Le barillet

Accord de la clarinette

Le barillet, situ√© apr√®s le bec, est une bague dont le r√īle principal est l'accord de l'instrument. Beaucoup de clarinettistes se munissent de plusieurs barillets de longueur diff√©rente afin de pouvoir en changer selon les conditions de jeu (essentiellement les conditions de chaleur et d'humidit√©) et du diapason retenu par l'orchestre. La longueur de cette pi√®ce et son √©cartement par rapport au corps de la clarinette influe sur la longueur totale de l'instrument et donc sur l'accord.

Les corps de la main droite et de la main gauche peuvent également être écartés l'un de l'autre, allongeant la taille de l'instrument. Cependant les écarts relatifs des orifices de chacun de ces corps sont calculés pour être fixes. La clarinette est très sensible à toute modification de ces longueurs. Il faut éviter d'utiliser ce moyen pour l'accord. Les professionnels réussissent à compenser la justesse simplement en modifiant leur technique d'embouchure et le support aérodynamique. Dans les cas extrêmes, le recours à des barillets de tailles différentes devient inévitable.

Le corps du haut et le corps du bas

Les deux corps situ√©s entre le barillet et le pavillon de l'instrument portent les trous, les anneaux et les cl√©s. Les doigts de l'instrumentiste bouchent les diff√©rents trous en fonction de la note jou√©e. Lorsqu'un trou est hors de port√©e des doigts (car situ√© en haut, en bas et sur les c√īt√©s de l‚Äôinstrument), l'instrumentiste utilise les cl√©s pr√©vues √† cet effet.

Sur certains instruments, l'obturation des trous n'est pas confiée aux doigts eux-mêmes mais à des plateaux métalliques munis de tampons. On parle alors de clarinette à plateaux. Ceci peut s'avérer utile aux musiciens ayant des difficultés à assurer avec leurs doigts un bouchage parfait (arthrose, par exemple).

Certaines clarinettes (en ré, en mi\flat, mais souvent aussi les clarinettes en métal) ont un corps en une seule partie.

Le pavillon

Pavillon d'une clarinette si\flat

En prolongeant le chalumeau, le pavillon permet l'√©mission d'une note plus grave (le mi) qui par quintoiement, donne le si (dit bouch√©) gr√Ęce √† la cl√© de douzi√®me. Ainsi la gamme de la clarinette est compl√®te.

Enfin, cette pi√®ce de forme √©vas√©e favorise une bonne diffusion du son des notes bouch√©es : mi, fa, sol, la pour le grave. Elle r√©sout le probl√®me de la justesse relative des notes les plus graves des registres grave et clairon.

Clarinettes à bocal

Clarinettes √† bocal : clarinette basse.
Clarinettes √† bocal : clarinettes contrebasse et contralto.

Les mod√®les de clarinettes graves pr√©sentent quelques diff√©rences structurelles par rapport aux clarinettes droites. Il s'agit du cor de basset et des clarinettes alto, basse, contralto et contrebasse. Hormis les proportions plus grandes rendant leur tessiture plus basse, l'allongement global du tuyau est obtenu en partie, par l'ajout de pi√®ces cintr√©es r√©duisant ainsi son encombrement : le bocal et le pavillon sont r√©alis√©s en m√©tal (m√™mes alliages que pour les saxophones ou les cuivres). Pour les plus grosses clarinettes, le corps lui-m√™me peut √™tre m√©tallique.

Du fait du poids élevé de l'instrument, une béquille fixée sous le pavillon le maintient à hauteur. Les clarinettes graves se jouent principalement en position assise.

Enfin, les modèles graves disposent de notes supplémentaires dans le grave, le mi\flat essentiellement, voire jusqu'au do pour le cor de basset et certaines clarinettes basses.

La clarinette en chiffres

Caractéristiques physiques

Pour une clarinette en si\flat, le tableau ci-dessous donne les dimensions et autres données physiques liées à l'instrument[23] Pour certains cas particuliers, ces valeurs pourront évidemment s'écarter des plages proposées.

Valeur mini Valeur maxi
Longueur 660 mm 670 mm
Masse 700 g

Modèle d’étude corps en ABS

900 g

Modèle en ébène

Perce √ł 13 mm √ł 16 mm
Diam√®tre ext√©rieur du corps √ł 27 mm √ł 31 mm
Trous

Diamètre et écartement moyens

√ł 5 mm √©cart : 22 mm

(corps du haut)

√ł 9 mm √©cart : 25 mm

(corps du bas)

Notes entendues

(en ut)

ré (2)

√† 147 Hz

si\flat (5)

√† 1 867 Hz

Fonctionnement de la clarinette

Prise en main de l'instrument

Article d√©taill√© : Doigt√©s de la clarinette.
Position des doigts sur la clarinette. Exemple pour l'exécution du fa# clairon en doigté fourche[24]
Clés de l'auriculaire de la main droite

Comme presque tous les instruments à vent, la clarinette se tient avec la main gauche en haut du corps (plus près de la bouche) et la main droite en bas du corps. Sur le corps inférieur, une patte accueille le pouce qui maintient l'instrument, et qui n'intervient pas dans le jeu. Le poids de l'instrument repose entièrement sur ce doigt, les clarinettistes peuvent souffrir d'une pratique prolongée (risque de tendinite[25]). Les jeunes instrumentistes peuvent alors utiliser un collier.

La clarinette est tenue en bouche et les bras avec un angle de 30¬į √† 45¬į avec le corps du musicien. Le corps du haut poss√®de quatre trous qui sont bouch√©s par le pouce , l'index, le majeur et l'annulaire de la main gauche. Le corps du bas poss√®de trois trous. Ils sont bouch√©s par l'index , le majeur et l'annulaire de la main droite et dans le m√™me ordre. Les auriculaires de chaque main permettent de manipuler les cl√©s de bas de registre. Chaque auriculaire est utilis√© pour contr√īler quatre cl√©s. Le travail de ces doigts est certainement celui qui demande le plus d'efforts au d√©but[26]. Le changement d'instrument peut n√©cessiter un temps d'adaptation.

Comme tous les instruments √† trous, la note jou√©e est d'autant plus aigu√ę que le nombre de trous ouverts est grand et la note la plus grave est obtenue lorsque tous les trous sont bouch√©s. Pour un m√™me registre, les doigt√©s des autres notes, s'obtiennent en ouvrant progressivement les trous de la main droite puis ceux de la main gauche.

√Čmission sonore

Vibration de la colonne d'air dans l'instrument[27]

Le son est une onde qui se propage dans l'air. Elle résulte d'une variation locale de pression. Les étapes du déroulement d'un cycle d'oscillation de la colonne d'air (en régime d'anche battante) sont les suivantes[28]:

  1. La colonne d'air contenue dans la perce de l'instrument est à pression atmosphérique et se déplace en direction du pavillon (ou du premier trou ouvert). La minuscule fente entre le bec et l'anche ne permet qu'à une quantité infime d'air d'entrer dans l'instrument. Ceci crée une dépression dans le bec. La différence de pression entre les deux faces de l'anche augmente, ce qui provoque la fermeture immédiate de l'anche (un peu comme une porte qui claque dans un courant d'air).
  2. Une onde de dépression progresse dans le corps de l'instrument et arrive au 1er trou ouvert.
  3. L'air extérieur, à pression atmosphérique, est aspiré par la dépression. Cet air qui jusqu'ici sortait par le trou ouvert change brusquement de direction et entre dans la perce.
  4. La dépression se comble progressivement au fur et à mesure de la progression de l'onde de dépression en direction du bec.
  5. Lorsque toute la colonne d'air contenue dans la perce se trouve à pression atmosphérique (se déplaçant en direction du bec), la différence de pression entre les deux faces de l'anche diminue, ce qui ouvre l'anche.
  6. La progression de la colonne d'air est stoppée net avec la soudaine confrontation avec l'air sous pression régnant dans la bouche. On observe alors la formation d'une onde de surpression se dirigeant vers le 1er trou ouvert.
  7. Quand elle y arrive, l'air qui entrait dans la perce change brusquement de direction et sort par le trou.
  8. La surpression se comble progressivement et on se retrouve au début du cycle, lorsque toute la colonne d'air se retrouve à pression atmosphérique, se déplaçant en direction du pavillon.

Ce cycle se répétant à fréquence constante, on obtient l'émission d'une note dont la hauteur est liée à cette fréquence. Ainsi le la (3), à 440 Hz, est obtenu quand ce cycle se produit 440 fois par seconde.

La clarinette dans les formations musicales

Article d√©taill√© : Ensemble de clarinettes.

Orchestre symphonique

Dans l'orchestre symphonique, la clarinette s'inscrit au pupitre des bois. La plupart du temps une à deux clarinettes sopranos sont utilisées (si\flat ou la, suivant la tonalité des morceaux). Une clarinette basse peut compléter la formation, pour la première fois dans l'opéra Les Huguenots de Giacomo Meyerbeer. Plus rarement, certaines pièces plus modernes, telles que le Boléro de Ravel ou bien la Symphonie fantastique de Berlioz, font usage d'une petite clarinette en mi\flat. Mozart a également beaucoup utilisé le cor de basset, notamment dans la Sérénade KV 361 Grande Partita pour 13 instruments et dans son Requiem KV.625, ou encore la clarinette de basset (en Si bémol ou en La), qu'il utilise pour de superbes interventions dans son opéra La Clémence de Titus. C'est pour cet instrument que le concerto pour clarinette KV.622 fut composé. Aujourd'hui, les clarinettistes l'interprètent généralement sur la clarinette en La.

Orchestre de chambre

Les orchestres de chambre √©tant de petits orchestres, ils ne rassemblent pas obligatoirement tous les pupitres de l'orchestre symphonique. Certains bois viennent apporter une couleur diff√©rente au son des violons, parmi lesquels la clarinette occupe une place privil√©gi√©e. L'Orpheus Chamber Orchestra est un bel exemple de ce type de formation ; dans leur enregistrement consacr√© √† Aaron Copland, la clarinette tient une magnifique partition [29].

Il existe aussi des orchestres de chambre composés exclusivement de clarinettes, interprétant des pièces transcrites ou dédiées. Ces formations sont composées de trois ou quatre instruments comprenant essentiellement des clarinettes sopranos (duo, trio, quatuor de clarinettes sopranos) et complétées éventuellement par une clarinette basse.

Un ensemble complet de clarinettes est formé par quatre à cinq clarinettes sopranos, une clarinette alto, une clarinette basse et éventuellement une clarinette contralto et/ou contrebasse. Certains ensembles de clarinettes disposent de quasiment toutes les tailles de clarinettes, pour autant de variété de timbre.

Orchestre d'harmonie

La clarinette si\flat est à l'harmonie ce qu'est le violon à l'orchestre symphonique. Pour une harmonie de 50 musiciens, on compte idéalement 10 à 12 clarinettes réparties sur trois voix. Ce pupitre est souvent situé à gauche du chef d'orchestre, c'est-à-dire à la même place que les violons de l'orchestre symphonique, face aux saxophones.

Dans les plus gros orchestres, on trouvera également une à deux petites clarinettes mi\flat, une clarinette alto, une à deux clarinettes basses et, à l'occasion, une clarinette contralto ou contrebasse.

Autres formations

On retrouve √©galement la clarinette dans certains ¬ę stages band ¬Ľ, souvent jou√©e par un saxophoniste. Dans un big band, un des saxophonistes peut aussi parfois jouer de la clarinette sur certains morceaux.

Emploi dans les principaux styles musicaux dits classiques

La musique de style baroque (XVIIe si√®cle)

La pr√©sence de la clarinette est tr√®s rare dans la musique baroque, notamment par le fait qu‚Äôelle n‚Äôa √©t√© cr√©√©e qu'en 1690. On peut n√©anmoins citer l‚ÄôŇďuvre de Georg Friedrich Haendel o√Ļ l‚Äôon trouve deux clarinettes :

  • HWV 424 (Ouverture, en r√© majeur, pour 2 clarinettes et cor de chasse)

On retrouve également aujourd’hui de nombreuses adaptations de musiques baroques à la clarinette, telles que celles de Johann Sebastian Bach.

La musique de style classique (XVIIIe si√®cle)

La g√©n√©ralisation de l'utilisation de la clarinette commence au XVIIIe si√®cle. √Ä cette √©poque l'instrument est en cours de maturation et des mod√®les de grandes factures voient le jour. Vivaldi signe les deux premiers concerti avec clarinette d√®s 1716[30]. Rameau l'introduit √† l'op√©ra en France en 1749 pour sa trag√©die lyrique Zoroastre[31].

À la fin des années 1740 les clarinettes sont introduites à l’orchestre de la Pouplinière à Paris. Le célèbre clarinette solo de cet orchestre est Gaspard Proksch, et c’est pour lui que Johann Stamitz écrit son Concerto en si bémol majeur[32]. Ce concerto est le premier à être écrit pour la grande clarinette en si bémol et à couvrir toute la tessiture employée à cette époque: plus de trois octaves. Au même moment, Johann Melchior Molter écrit six concertos pour clarinette en ré.

Jusqu’aux années 1780 les clarinettes sont rarement employées à l’orchestre. De nombreux compositeurs ont toutefois écrit des concertos pour cet instrument: Karl Stamitz, Franz Xaver Pokorny, Johann Baptist Vanhal, Leopold Kozeluch, Franz Anton Hoffmeister, Ignaz Pleyel et beaucoup d’autres. Les clarinettistes virtuoses tels que Johann Heinrich Backofen, Franz Tausch, Joseph Beer, John Mahon, Michel Yost et Jean-Xavier Lefèvre ont également écrit des concertos. On compte également quelques concerti pour deux clarinettes, tels que ceux de Karl Stamitz et Franz Krommer. La première sonate pour clarinette est écrite en 1770 par le compositeur Napolitain Gregorio Sciroli[33].

Fichier audio
W.A. Mozart, Concerto pour clarinette, Adagio (info)

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Wolfgang Amadeus Mozart joue un r√īle d√©terminant dans l‚Äôhistoire de la clarinette. Il l‚Äôutilise pour la premi√®re fois en 1771 dans son Divertimento KV113[33], et plus fr√©quemment apr√®s le d√©but des ann√©es 1780. Tous ses op√©ras √† partir d‚ÄôIdomeneo font appel √† la clarinette, ainsi que les symphonies n¬ļ 31, 35, 39 et 40, les concertos pour piano n¬ļ 22, 23 et 24. Mozart est l‚Äôun des premiers compositeurs √† utiliser la clarinette en musique de chambre. Il √©crit trois s√©r√©nades pour les vents, le quintette pour vents et piano, le quintette avec clarinette et le trio avec alto et piano (dit ¬ę des quilles ¬Ľ). Ces deux derni√®res Ňďuvres sont √©crites pour le c√©l√®bre virtuose Anton Stadler, ami du compositeur, et franc-ma√ßon comme lui. C‚Äôest aussi pour Stadler que Mozart √©crit son Concerto pour clarinette en la majeur, KV 622.

La musique de style romantique (XIXe si√®cle)

Fichier audio
Dans l'orchestre, la clarinette intervient dans un trio du second mouvement de la symphonie n¬į 5 de Beethoven (info)

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Alors que la p√©riode classique avait fait un usage intensif de la clarinette en tant qu'instrument soliste, le XIXe si√®cle utilisera principalement la clarinette en tant qu'instrument d'orchestre dont elle devient membre permanent. Franz Schubert, Hector Berlioz, Mikha√Įl Glinka, Richard Wagner, Giuseppe Verdi, Johannes Brahms, Piotr Ilitch Tcha√Įkovski, Nikola√Į Rimski-Korsakov et beaucoup d‚Äôautres compositeurs lui confient les solos d‚Äôun caract√®re tranquille et joyeux ainsi que dramatique m√™me tragique.

Outre qu’un instrument d’orchestre la clarinette reste utilisée comme instrument soliste de concerti et dans la musique de chambre.

Les Ňďuvres de Carl Maria von Weber font une partie importante du r√©pertoire de la clarinette. Weber utilise cet instrument en tant que soliste pour la premi√®re fois en mars 1811, quand il vient √† Munich et fait connaissance de Heinrich Joseph B√§rmann, clarinette solo √† l‚Äôorchestre de la cour du roi de Bavi√®re. Le Concertino en mi b√©mol majeur a eu beaucoup du succ√®s et Weber √©crit pour Baermann deux autres grand concertos. Plus tard Weber √©crit les Variations pour clarinette et piano et le Quintette pour clarinette et cordes, tous deux √©galement pour Baermann[34]. Sa derni√®re Ňďuvre pour la clarinette, le Grand duo concertant pour clarinette et piano, est d√©di√©e √† un autre virtuose de ce temps : Johann Simon Hermstedt. C‚Äôest aussi pour Hermstedt que Louis Spohr √©crit ses quatre concertos pour clarinette.

Comme au si√®cle pr√©c√©dent, certains clarinettistes composent eux-m√™mes les Ňďuvres pour leur instrument. C‚Äôest le cas de Bernhard Henrik Crusell qui √©crit trois concertos et les Variations sur un air su√©dois, ou des clarinettistes italiens tels que Benedetto Carulli, Ernesto Cavallini, Luigi Bassi, dont on doit des nombreuses fantaisies sur les th√®mes des op√©ras italiens[33].

√Ä cette √©poque beaucoup de pi√®ces utilisent la clarinette en musique de chambre. Les formations et les Ňďuvres sont vari√©es. On trouve cet instrument dans les Ňďuvres de Ludwig van Beethoven (duos pour clarinette et basson, trio avec piano et violoncelle, quintette pour vents et piano, septuor pour cordes et vents), Franz Schubert (Octuor), Felix Mendelssohn Bartholdy (Sonate avec piano, deux Konzertst√ľcke avec cor de basset et piano), Robert Schumann (Phantasiest√ľcke pour clarinette et piano, M√§rchenerz√§hlungen avec piano et alto) et d‚Äôautres compositeurs.

Johannes Brahms, inspir√© par Richard M√ľhlfeld, √©crit dans les derniers ann√©es de sa vie quatre Ňďuvres pour la clarinette: deux sonates avec piano, le trio avec violoncelle et piano et le quintette avec cordes. Sous l‚Äôinfluence de Brahms sont √©crit le trio d‚ÄôAlexander von Zemlinsky et la sonate de Gustav Jenner.

La musique de style moderne (d√©but XXe si√®cle)

La clarinette est tr√®s utilis√©e dans la musique du d√©but du XXe si√®cle. Les principaux compositeurs de cette p√©riode ont √©crit pour l'instrument.

Fichier audio
Stravinski : 3 pi√®ces pour clarinette (info)

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La clarinette est utilis√©e dans la plupart des formations instrumentales, depuis les pi√®ces pour clarinette seule (Igor Stravinski[35]), jusqu'aux pupitres des bois des orchestres. La clarinette reste un instrument de choix pour la musique de chambre. On compte de nombreuses Ňďuvres pour clarinette et piano (Max Reger, Camille Saint-Sa√ęns, Francis Poulenc, Claude Debussy, Alban Berg). L'instrument intervient avec les cordes dans des trios (B√©la Bart√≥k[36], Igor Stravinski[37], Darius Milhaud[38], Ernst KŇôenek[39]) et des quatuors (Olivier Messiaen[40] et Paul Hindemith).

L'instrument reste utilisé pour des concerti (Carl Nielsen, Jean Françaix, Aaron Copland sur commande de Benny Goodman).

√Ä l'orchestre, la clarinette incarne le chat dans Pierre et le Loup de Sergue√Į Prokofiev, et un de ses emplois les plus fameux est √©videmment le glissando virtuose qui introduit la Rhapsody in Blue de George Gershwin, ce solo redoutablement difficile est une sorte d'indicatif de l'Ňďuvre et est demeur√© c√©l√®bre.

Ňíuvres essentielles

Le Carnaval des animaux

Dans cette c√©l√®bre composition de Camille Saint-Sa√ęns, sur les 14 mouvements, la clarinette y joue dans quatre, √† savoir :

  • Poules et coqs

Exemple rarissime de musique purement imitative, ce caquetage concertant, auquel vient s'ajouter la clarinette, est un morceau de bravoure, au caractère très ironique. La clarinette y renforce à un court instant le caquetage présomptueux des coqs.

  • Le Coucou au fond des bois

C‚Äôest sans doute l‚Äôun des th√®mes les plus connus √† la clarinette. Son originalit√© r√©side dans le fait la clarinette a le privil√®ge de r√©p√©ter 21 fois le m√™me motif, sur les m√™mes deux notes (2 croches R√©4-Sib3, √† l‚Äôoreille Do4-Lab3), alors que le piano m√®ne la m√©lodie seul par des accords lents‚Ķ Par ces deux notes r√©p√©t√©es inlassablement, la clarinette imite le son du coucou, renfor√ßant ainsi le c√īt√© satirique de la pi√®ce.

  • Fossiles

Passage parodique √©voquant, outre les animaux disparus, les vieux airs d'√©poque. La clarinette reprend le c√©l√®bre th√®me du Barbier de S√©ville de Gioachino Rossini una voce poco fa et plaisante m√™me avec sa propre Danse macabre, rendue gaie pour l'occasion ! On y entend tr√®s clairement un fragment d‚ÄôAu clair de la lune, par la clarinette.

  • Finale

Ce dernier morceau √©quivaut √† la parade des fins de revue. La clarinette y joue tout au long, c√īte √† c√īte avec la fl√Ľte traversi√®re.

Pierre et le Loup

le r√īle du chat dans Pierre et le Loup de Sergue√Į Prokofiev est tenu par la clarinette.

La musique de style contemporain (post-Darmstadt-après 1949)

La clarinette est tr√®s appr√©ci√©e par les compositeurs contemporains. C'est le cas dans :

  • ¬ę Sequenza ¬Ľ de Luciano Berio
  • ¬ę Madrigal I¬Ľ de Henri Pousseur, 1956
  • ¬ę Domaines ¬Ľ, en version pour clarinette solo et en version avec ensemble, ¬ę Dialogue de l'ombre double ¬Ľ, avec √©lectronique de Pierre Boulez
  • ¬ę Ombra ¬Ľ pour clarinette contrebasse de Franco Donatoni
  • ¬ę Sonate ¬Ľ pour clarinette seule de Germaine Tailleferre
  • ¬ę Sonate ¬Ľ pour clarinette seule de Edison Denisov
  • ¬ę G√©n√©ration ¬Ľ concerto grosso pour trois clarinettes et orchestre de Jean-Louis Agobet
  • ¬ę Eshu ¬Ľ pour 15 clarinettes (de la petite mi\flat √† la contrebasse si\flat) et percussions de Pierre Angot

Musiques folkloriques et traditionnelles

La clarinette est repr√©sent√©e depuis la fin du XIXe si√®cle dans bien des musiques traditionnelles europ√©ennes, mais il convient de rappeler qu'il existe aussi depuis fort longtemps de par le monde des clarinettes dites ¬ę primitives ¬Ľ, ayant les m√™mes caract√©ristiques de productions sonores, mais r√©alis√©es dans des mat√©riaux et √† l'aide d'une facture plus simple, ainsi en est-il de l'arghoul.

Les musiques des Balkans

Article d√©taill√© : Clarinettes des Balkans.

La clarinette est aujourd'hui, avec le saxophone, l'instrument roi de la musique des Balkans[41]. On la trouve notamment en Bulgarie, en Mac√©doine (grneta), en Serbie (g√ęrn√ęte), en Gr√®ce (klarino), en Arm√©nie (klarnet), et dans le Banat au sud de la Roumanie o√Ļ elle est colport√©e par les musiciens tsiganes ou juifs. Elle est pr√©sente dans des ensembles chalgia qui jouent dans les noces, les danses (berance) les f√™tes de village, et aujourd'hui dans des concerts ¬ę modernes ¬Ľ o√Ļ se marient claviers, batterie, et instruments traditionnels. Elle int√®gre tout autant les petites formatons grecques koumpania que des duos instrumentaux avec une percussion (daouli ou toumbeleki) o√Ļ elle joue un r√īle de soliste. On la retrouve aussi dans l'accompagnement de la danse √ßiftetelli. Tassos Chalkias en est un interpr√®te notable.

Devant jouer parfois toute une nuit, le clarinettiste pr√©f√®re les becs ouverts et les anches faibles. Le son qui en ressort est tr√®s caract√©ristique : embouchure rel√Ęch√©e, vibrato sur les notes longues, d√©tach√© l√©ger mais toujours pr√©sent, suivant les ornementations des doigts pour obtenir le fameux ¬ę Tay-ta ¬Ľ, au demi-ton. Afin de produire au mieux ces ornementations, les clarinettistes pr√©f√®rent souvent utiliser les syst√®mes ¬ę Full Boehm ¬Ľ.

La musique bretonne

La clarinette est pr√©sente dans la musique traditionnelle bretonne depuis les ann√©es 1850 environ. Le clarinettiste est appel√© ¬ę sonneur de clarinette ¬Ľ, et la clarinette Treujenn gaol en breton (¬ę tronc de choux ¬Ľ : la tige des choux √† vaches laisse appara√ģtre un creux lorsque l'on coupe une feuille, et cela fait penser aux cl√©s en forme de ¬ę cuill√®re √† sel ¬Ľ des clarinettes du XIXe si√®cle). Elle est traditionnellement jou√©e en duo, imitant les couples biniou/bombarde ou le kan ha diskan (chant √† r√©pondre), en utilisant des effets de tuilage : le premier clarinettiste joue une phrase, le deuxi√®me commence √† jouer les derni√®res notes de la phrase puis la reprend du d√©but. Le r√©pertoire est d'abord ax√© sur la musique √† danser (pour les mariages ou festo√Ļ-noz aujourd'hui), mais pas seulement, on trouve aussi des marches, et des tempi lents.

Aujourd'hui, on la trouve dans des formations plus évoluées, telles les groupes de bal ou de concert.

Certains facteurs font aujourd'hui des clarinettes artisanales, sans clefs, généralement en sol, moins chères et plus faciles d'utilisation.

Le klezmer

Clarinette klezmer.

La clarinette a supplanté le violon dans la musique yiddish (klezmer).

Des clarinettistes bien connus en la matière sont Naftule Brandwein, Dave Tarras, Giora Feidman et David Krakauer. Le style de jeu est influencé par la musique grecque et turque, et les chants religieux d'une synagogue. L'instrument est souvent en métal, ce qui le fait vaguement ressembler à un saxophone soprano. Mais la perce est bien cylindrique et le son ressemble certainement à celui d'une clarinette. Elle imite souvent le shofar, la voix humaine, et d'autres sonorités non-musicales. Il y a beaucoup de glissandi et de broderie.

Pito y tambor

Folklore en Cantabrie.

En Cantabrie, r√©gion du nord de l'Espagne, parmi les styles de musique folklorique, on trouve les ¬ę piteros ¬Ľ, duo compos√© d'une caisse claire (tambor) et d'une clarinette (pito), qui donnent son nom √† ce type formation. Tr√®s mobiles, ils se produisent lors des f√™tes de village, foires ou p√®lerinages. Les th√®mes jou√©s, appel√©s ¬ę jotas monta√Īesas ¬Ľ sont sur une base rythmique √† 3/4 (√† 200 environ √† la noire), sur lesquels s'ex√©cutent spontan√©ment des groupes de danseurs improvis√©s.

Cette clarinette en mi\flat (avec un petit nombre de cl√©s pour les instruments les plus anciens), est appel√©e alors requinto. On notera cependant deux modifications : la cl√© de douzi√®me est volontairement tordue pour ne plus se fermer. De ce fait l'instrument est toujours dans les registres du clairon ou suraigu ce qui permet au son de porter loin. De plus, l'embouchure est retourn√©e (anche en haut comme sur le chalumeau), ce qui conf√®re un son plus per√ßant.

Le pito est l'instrument mélodique de la formation. Il peut être remplacé par un fifre parfois.

Dans la province de Valence, la clarinette tend à remplacer le hautbois dulzaina.

La musique turque

Une ¬ę clarinette turque ¬Ľ

La clarinette est tr√®s pr√©sente dans la musique turque (klarnet)[42], parfois sous sa forme occidentale, parfois sous la forme d'une clarinette en m√©tal qui la fait ressembler √† un saxophone soprano ; la perce reste n√©anmoins cylindrique contrairement √† celle du saxophone, et le son et le comportement restent ceux d'une clarinette, mais avec des effets de glissandi propres aux musiques orientales.

Barbaros Erköse et son frère en sont des interprètes bien connus. Ainsi que Selim Sesler...

Ailleurs

Elle est de fa√ßon g√©n√©rale bien int√©gr√©e aux diff√©rentes musiques traditionnelles. On la retrouve :

  • En Su√®de, bien que tr√®s rarement employ√©e aujourd'hui (Kjell Leidhammar dans Vindvak), elle √©tait aussi populaire que le violon au si√®cle dernier[r√©f. n√©cessaire].
  • Dans les musiques centre-France o√Ļ elle est de plus en plus pr√©sente.
  • En Italie du Sud, on retrouve de plus en plus souvent la clarinette en m√©tal.
  • En Inde du Sud, la clarinette en Mib est int√©gr√©e depuis le XIXe si√®cle aux petits ensembles accompagnant la danse indienne. √Ä partir du XXe si√®cle, elle devient √©galement un instrument soliste de la musique carnatique savante et dans les petits ensembles jouant dans les temples, bien que de mani√®re fort discr√®te. Malgr√© les clefs et l'accord europ√©en, les musiciens indiens parviennent √† infl√©chir les notes au moyen de techniques buccales.

Le jazz

Benny Goodman jouant avec son orchestre.

Cantonnée par la musique classique dans un registre lyrique et poétique avec Mozart et Brahms, le jazz a consacré dans les faubourgs de Storyville à La Nouvelle-Orléans la clarinette reine du blues avec Sidney Bechet, Jimmie Noone et Albert Nicholas, puis de la danse et du swing, avec Benny Goodman, Artie Shaw et Jimmy Hamilton; entrée en concurrence avec le saxophone privilégié pendant les années 1940, sa richesse d'expression, malgré une certaine désaffection de l'instrument pendant l'ère be-bop, lui a permis de revenir sur le devant de la scène du jazz contemporain. C'est surtout la clarinette basse qui a conquis le jazz moderne avec des artistes comme Jimmy Giuffre, Buddy DeFranco, Eddie Daniels, Don Byron, Eric Dolphy, Tony Scott, Michel Portal, Louis Sclavis, Alvin Batiste, Perry Robinson, John Surman.

Bien qu'il s'agisse d'une pièce classique, la Rhapsody in blue de George Gershwin, commence par le très célèbre solo de clarinette, et un glissando ascendant remarquable (mi au do suraigu). De même, Aaron Copland composa en 1943, sur commande de Benny Goodman un concerto dont la cadence centrale ressemble à une improvisation jazz.

Le saxophoniste Art Pepper a laissé également quelques enregistrements à la clarinette. Le saxophoniste Eric Dolphy est également connu pour avoir popularisé la clarinette basse dans le jazz. Les clarinettes sont également utilisées en jazz funk, ces instruments supportent bien les effets wah-wah, et de réverbération. Le clarinettiste Jean-Christian Michel s'est illustré dans les années 1970 par ses compositions situées entre jazz et classique.

Cinéma

  • On entend un solo de clarinette dans le film fran√ßais Les Choristes, avec un court extrait intitul√© La d√©sillusion, compos√© par Bruno Coulais.
  • Le d√©but du th√®me principal du western Le train sifflera trois fois (High Noon)est jou√© par la clarinette (dans la version remasteris√©e de l'album Les Plus grands th√®mes des s√©ries TV cultes, interpr√©t√© par Hollywood cinemascope orchestra).
  • On retrouve la clarinette dans plusieurs films d'Alfred Hitchcock, notamment dans le film La Mort aux trousses (North by Northwest), ainsi qu'en accompagnement dans le g√©n√©rique, le compositeur Bernard Herrmann utilisant la clarinette afin de renforcer le c√īt√© myst√©rieux du film.
  • Le th√®me principal du film Forrest Gump, compos√© par Alan Silvestri, comporte quelques notes √† la clarinette, notamment juste avant les passages √©mouvants de la musique du th√®me, comme quelques notes d'espoir qui amorcent la r√©ussite du th√®me musical qui suit.
  • La clarinette reprend souvent le th√®me principal √† certains moments des films de Hercule Poirot, en r√©plique au saxophone t√©nor qui lui en assure le g√©n√©rique et une partie du d√©roulement des films.
  • On retrouve la clarinette en tant qu'instrument accompagnateur dans West Side Story, compos√© par Leonard Bernstein, notamment dans les sc√®nes ¬ę Jet Song ¬Ľ, ¬ę Something's Coming ¬Ľ,ainsi que tr√®s discr√®tement dans la sc√®ne ¬ę Cool ¬Ľ et dans le c√©l√®bre th√®me ¬ę America ¬Ľ. La clarinette y √©voque l'ambiance jazz de New York des ann√©es 1950.

Rock/Pop

En rock et en pop, la clarinette est utilis√©e assez rarement. On peut citer n√©anmoins quelques cas c√©l√®bres :

Littérature

Dans une lettre √©crite en 1778 √† son p√®re L√©opold, Wolfgang Amadeus Mozart d√©peint son admiration de la sonorit√© de la clarinette :

¬ę J‚Äô√©tais hier soir √† l‚ÄôOp√©ra de Mannheim ‚Äď J‚Äô√©tais assis au-dessus de l‚Äôorchestre ‚Äď Il y avait tout un ensemble d‚Äôinstruments √† vent ‚Äď Parmi ceux-ci, deux clarinettes ‚Äď P√®re, vous ne pouvez imaginer la beaut√© du son de la clarinette ! ¬Ľ

Le compositeur franco-belge Andr√© Gr√©try (1741-1813) donne un descriptif plus sombre de l'instrument[43] :

¬ę La clarinette en si b√©mol est un instrument qui exprime la douleur. Lorsqu'elle ex√©cute des airs gais, il y m√™le encore une certaine teinte de tristesse. Si l'on dansait dans les prisons, je voudrais que ce f√Ľt au son de la clarinette. ¬Ľ

Hector Berlioz dans son Grand trait√© d‚Äôinstrumentation et d‚Äôorchestration modernes de 1844 fait une large part √† cet √©l√©ment indispensable de l'orchestre symphonique :

¬ę  [‚Ķ] La clarinette est peu propre √† l‚Äôidylle, c‚Äôest un instrument √©pique, comme les cors, les trompettes et les trombones. Sa voix est celle de l‚Äôh√©ro√Įque amour ; et si les masses d‚Äôinstruments de cuivre, dans les grandes symphonies militaires √©veillent l‚Äôid√©e d‚Äôune troupe guerri√®re couverte d‚Äôarmures √©tincelantes, marchant √† la gloire ou √† la mort, les nombreux unissons de clarinettes, entendus en m√™me temps, semblent repr√©senter les femmes aim√©es, les amantes √† l‚ÄôŇďil fier, √† la passion profonde, que le bruit des armes exalte, qui chantent en combattant, qui couronnent les vainqueurs ou meurent avec les vaincus. Je n‚Äôai jamais pu entendre de loin une musique militaire sans √™tre vivement √©mu par ce timbre f√©minin des clarinettes, et pr√©occup√© d‚Äôimages de cette nature, comme apr√®s la lecture des antiques √©pop√©es. Ce beau soprano instrumental, si retentissant, si riche d‚Äôaccents p√©n√©trants quand on l‚Äôemploie par masses, gagne dans le solo en d√©licatesse, en nuances fugitives, en affectivit√©s myst√©rieuses ce qu‚Äôil perd en force et en puissants √©clats. Rien de virginal, rien de pur comme le coloris donn√© √† certaines m√©lodies par le timbre d‚Äôune clarinette jou√©e dans le m√©dium par un virtuose habile. C‚Äôest celui, de tous les instruments √† vent, qui peut le mieux faire na√ģtre, enfler, diminuer et perdre le son. De l√† la facult√© pr√©cieuse de produire le lointain, l‚Äô√©cho, l‚Äô√©cho de l‚Äô√©cho, le son cr√©pusculaire. Quel plus admirable exemple pourrai-je citer de l‚Äôapplication de quelques-unes de ces nuances, que la phrase r√™veuse de la clarinette, accompagn√©e d‚Äôun tr√©molo des instruments √† cordes, dans le milieu de l‚Äôallegro de l‚Äôouverture du Freysch√ľtz !!! N‚Äôest-ce pas la vierge isol√©e, la blonde fianc√©e du chasseur, qui, les yeux au ciel, m√™le sa tendre plainte au bruit des bois profonds agit√©s par l‚Äôorage ? [‚Ķ] ¬Ľ

Le compositeur et musicologue belge Fran√ßois-Auguste Gevaert, en 1885, dans son Nouveau trait√© d'instrumentation [44], d√©crit ainsi la sonorit√© de l'instrument :

¬ę Son timbre r√©alise √† un degr√© √©minent les qualit√©s ma√ģtresses de cette voix instrumentale, puret√© et mordant joint l'√©clat √† la douceur. ¬Ľ

√Čmile Zola appr√©ciait aussi la clarinette. Dans ses M√©moires de la vie litt√©raire[45], Edmond de Goncourt d√©crit un d√ģner chez les Daudet en compagnie des Charpentier et de Copp√©e o√Ļ :

¬ę ‚Ķ Zola de c√©l√©brer la clarinette et de proclamer que c'est l'instrument qui repr√©sente l'amour sensuel, tandis que la fl√Ľte repr√©sente tout au plus l'amour platonique. ¬ę Comme le hautbois repr√©sente le paysage ironique ¬Ľ jette un blagueur dans l'esth√©tique musicale de Zola. ¬Ľ

Ambrose Bierce (1842-1914), √©crivain et journaliste am√©ricain, en donne une autre vision plus humoristique :

¬ę Clarinette : instrument de torture utilis√© par une personne qui a du coton dans les oreilles. Il y a deux instruments qui sont pires qu'une clarinette - deux clarinettes[46]. ¬Ľ

√Ä propos d'humoriste, Raymond Devos (1922-2006) jouait souvent de la clarinette dans ses sketchs et d√©clarait[47] :

¬ę Je me suis remis √† la clarinette. C'est ce qui rapproche le plus de l'anglais. ¬Ľ

Voir aussi

Articles connexes

Liens externes

Sur les instruments

  • Iconographie et clarinettes anciennes

Les liens suivants proposent une iconographie de la clarinette, en particulier concernant les modèles anciens.

La clarinette : historique, description... ;
Clarinette.net : historique d√©taill√© et images de clarinettes anciennes ;
(en) Frise historique de la clarinette.
  • Pour aller plus loin
Acoustique de la clarinette, IRCAM.
Bec à géométrie variable Recherche acoustique, IRCAM.

Les différents styles de musique

Cette section propose des liens vers les diverses utilisations de la clarinette dans le monde.

  • Ensembles de clarinettes
  • Musiques des Balkans
Autres liens (Stages, CD, concerts, etc.).
  • Musique bretonne
Les facteurs d'instruments : Hervieux et Glet, Axone Musique ;
Un site complet sur la treujenn goal.
  • Autres liens utiles
(es) Biblioteca Clariperu : musique pour clarinette libre ;

Bibliographie

  • Michel Arrignon, Claude Crousier et Jacques Lancelot Clarinette.
Institut de p√©dagogie musicale et chor√©graphique (1991) (ISBN 2-906460-20-6) ;
  • Jean Jeltsch La Clarinette √† six cl√©s. Historique, description, tailles, esth√©tique.
√Čdition quadrilingue (1997) (ISBN 2-84169-067-9) ;
  • Robert Marchal La clarinette des origines √† nos jours.
Publication : Saint-Di√© (1 rue des Castors) : R. Marchal, (1997) ;
  • Alain S√®ve Le Paradoxe de la clarinette. √Čtude g√©n√©rative des multiphoniques des 1/4 de tons et des micro-intervalles, [S.l.]
[A. Seve], (1998) (ISBN 2-9513196-0-6) ;
  • Laurent Blum, Le geste du clarinettiste.
Lille : ANRT, (2000), Th√®se d‚Äô√Čtat : Musicologie : Pau, univ. de Pau et des Pays de l‚ÄôAdour, 1996 (ISBN 2-284-01245-0) ;
  • James Barry, M√©moire d‚Äô√©b√®ne.
Buffet-Crampon, 2001, (ISBN 2-914572-08-5) ;
  • Pierre Dutrieu, 10 ans avec la clarinette. catalogue raisonn√©, partitions et bibliographie.
Paris, Cit√© de la musique, D√©partement p√©dagogie et documentation musicales, (2003) (ISBN 2-914147-14-7) (rel. √† spirale) ;
  • Ernest Ferron, ma√ģtre luthier, Clarinette, mon amie. Essai sur la clarinette
IMD 312, √Čditions International Music Diffusion, Diffusion ARPEGES, (pas d‚ÄôISBN).

Références, notes et citations

  1. ‚ÜĎ √Čtymologie et histoire sur le site du Centre National de Ressources Textuelles et Lexicales
  2. ‚ÜĎ Note : la sym√©trie du corps de la clarinette interdit l'apparition d'harmoniques de rang pair, et donc d'octaves
  3. ‚ÜĎ Des clarinettes de mod√®les Marchi peuvent aller au-del√† de cette tessiture. Voir Clarinette l'essentiel, page 12, par Selmer
  4. ‚ÜĎ Les informations sur l'histoire de la clarinette sont issues de La clarinette des origines √† nos jours (Robert Marchal) et La clarinette √† six cl√©s (Jean Jeltsch). Ces ouvrages sont √©galement recommand√©es pour approfondir cette th√©matique. Voir bibliographie
  5. ‚ÜĎ Les d√©buts de la clarinette.
  6. ‚ÜĎ Note : La ¬ę cl√© de 12e ¬Ľ est souvent appel√©e √† tort ¬ę cl√© d'octave ¬Ľ par analogie avec celle du hautbois ou du saxophone.
  7. ‚ÜĎ D'apr√®s la m√©thode compl√®te pour clarinette de H. Klos√© (ou m√©thode Klos√©).
  8. ‚ÜĎ Heinrich B√§rmann retourne le bec de la clarinette en 1810, Historique de la clarinette par Jean-Christian Michel.
  9. ‚ÜĎ (en)Frise historique de la clarinette, 1812.
  10. ‚ÜĎ Note : Iwan M√ľller (Ywan Muller dans certaines sources) : (1786-1854), clarinettiste soliste du Th√©√Ętre italien de Paris.
  11. ‚ÜĎ (en)Frise historique de la clarinette, 1840
  12. ‚ÜĎ Note : Hyacinthe Klos√© : (1808-1880), professeur au conservatoire de Paris et auteur d'une m√©thode de m√™me nom
  13. ‚ÜĎ Le syst√®me Oehler reste utilis√© en Allemagne et en Europe centrale, mais est en perte de vitesse.
  14. ‚ÜĎ Commentaires et usages d'apr√®s La famille des clarinettes Selmer, page 2.
  15. ‚ÜĎ Clarinette en la\flat
  16. ‚ÜĎ Clarinette en Ut
  17. ‚ÜĎ Note : L√©on Leblanc, 1901-2000, clarinettiste et directeur de la fabrique de clarinettes de m√™me nom. Obituaires de janvier √† juillet 2000
  18. ‚ÜĎ Note : ces clarinettes en m√©tal sont con√ßues sur la base de la clarinette moderne. D'autres mod√®les de clarinettes en m√©tal existent, telle la clarinette turque.
  19. ‚ÜĎ Clarinette m√©tal
  20. ‚ÜĎ Histoire de Buffet crampon sur le site buffet-crampon.com (archiv√©)
  21. ‚ÜĎ Nettoyer un bec en √©bonite √† l'eau chaude le fait jaunir.
  22. ‚ÜĎ Bec √† g√©om√©trie variable, IRCAM.
  23. ‚ÜĎ Synth√®se obtenue d'apr√®s les donn√©es fabricant SelmerSite Selmer.
  24. ‚ÜĎ D'apr√®s la m√©thode compl√®te pour clarinette de H. Klos√© (ou m√©thode Klos√©)
  25. ‚ÜĎ Pathologies li√©es √† la pratique de la clarinette La clarinette de A √† Z
  26. ‚ÜĎ Ainsi les premiers chapitres de la m√©thode compl√®te pour clarinette de H. Klos√© (ou m√©thode Klos√©) insistent particuli√®rement sur ce point de technique.
  27. ‚ÜĎ Sch√©ma de synth√®se de l'(en)acoustique de la clarinette
  28. ‚ÜĎ D'apr√®s La Clarinette et le clarinettiste : influence du conduit vocal sur la production du son Claudia Fritz, th√®se de l'universit√© Paris VI soutenue le 15 d√©cembre 2004. Voir √©galement (en) Acoustique de la clarinette
  29. ‚ÜĎ Aaron Copland Three Orpheus Chamber Orchestra Latin-American Sketches 427 335-2 GH. (1972).
  30. ‚ÜĎ Vivaldi, concerto grosso 559 et concerto grosso 560. Source : Brochure Selmer, page 7.
  31. ‚ÜĎ Philippe Beaussant (Rameau de A √† Z)
  32. ‚ÜĎ Albert R. Rice The Clarinet in the Classical Period. ‚ÄĒ Oxford University Press, 2003. ‚ÄĒ page 150.
  33. ‚ÜĎ a, b et c International Clarinet Association - ClarinetFest Archives
  34. ‚ÜĎ Eric Simon. Weber's Clarinet Compositions
  35. ‚ÜĎ Igor Stravinski, trois pi√®ces pour clarinette solo
  36. ‚ÜĎ B√©la Bart√≥k ¬ę Contrastes ¬Ľ avec violon et piano
  37. ‚ÜĎ Igor Stravinski ¬ę L‚Äôhistoire du soldat ¬Ľ, (version avec 3 acteurs et 7 instruments - 1917, et version r√©duite pour clarinette-violon-piano - 1919)
  38. ‚ÜĎ Darius Milhaud, Suite pour violon, clarinette et piano
  39. ‚ÜĎ Ernst KŇôenek, Trio pour violon, clarinette et piano
  40. ‚ÜĎ Olivier Messiaen ¬ę Quatuor pour la fin du temps ¬Ľ avec violon, violoncelle et piano
  41. ‚ÜĎ La clarinette dans les Balkans
  42. ‚ÜĎ Clarinette jazz par Jean-Christian Michel
  43. ‚ÜĎ Historique de la clarinette
  44. ‚ÜĎ Fran√ßois-Auguste Gevaert, Nouveau trait√© d'instrumentation, pages 162 √† 186.
  45. ‚ÜĎ Edmond de Goncourt : Journal des Goncourt - M√©moires de la vie litt√©raire, tome huiti√®me, mercredi 15 juillet 1889
  46. ‚ÜĎ Ambrose Bierce Dictionnaire du Diable
  47. ‚ÜĎ Raymond Devos : Sens dessus dessous
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  • Clarinette ‚ÄĒ (Clarinet, ital. Clarinetto), Blasinstrument von Buchsbaum od. Ebenholz, so eingerichtet, da√ü seine einzelnen Theile: der Schnabel, das Kopfst√ľck Birn), die Mittelst√ľcke (St√ľrze) in einander geschoben werden k√∂nnen. Intonirt wird die C. mittelst… ‚Ķ   Pierer's Universal-Lexikon

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  • CLARINETTE ‚ÄĒ s. f. Sorte de hautbois. L anche d une clarinette. ¬† Il se dit aussi de Celui qui joue de cet instrument. C est une excellente clarinette ‚Ķ   Dictionnaire de l'Academie Francaise, 7eme edition (1835)

  • CLARINETTE ‚ÄĒ n. f. Instrument √† vent, √† bec, √† anche et √† clefs. Jouer de la clarinette. Il se dit aussi de Celui qui joue de cet instrument. C‚Äôest une excellente clarinette ‚Ķ   Dictionnaire de l'Academie Francaise, 8eme edition (1935)

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